Πιρουέτες, παράπονα, οράματα!

Της Γιώτας Σωτηροπούλου

Θεσσαλονικόραμα

 

Ο πρώην καλλιτεχνικός διευθυντής του Χοροθεάτρου του ΚΘΒΕ ανοίγει τα χαρτιά του.

Ο Κωνσταντίνος Ρήγος μας υποδέχτηκε στο… «Δωμάτιο του Ιγκόρ». Μας μίλησε για την αποχώρησή του από το ΚΘΒΕ, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου, την Πέγκυ Ζήνα και τη «Φρουτοπία».

Κάποιοι είναι φανατικοί θαυμαστές του, άλλοι πάλι δεν αποδέχονται τις επιλογές του. Όπως και να έχει, η κάθε δουλειά του κάνει αίσθηση. Η απομάκρυνσή του από τη θέση του Καλλιτεχνικού διευθυντή του Χοροθεάτρου του ΚΘΒΕ προκάλεσε ντόρο. Ακούστηκαν πολλά… Εμείς τον εντοπίσαμε σ’ ένα διάλειμμα από τις πρόβες της παράστασης «Το Δωμάτιο του Ιγκόρ», την οποία θα φιλοξενήσει το Βασιλικό Θέατρο από τις 21 έως τις 29 Ιανουαρίου. Ευδιάθετος και αφοπλιστικά ειλικρινής, μας αποκάλυψε τα σχέδιά του.

- Πώς προέκυψε η ιδέα για «Το Δωμάτιο του Ιγκόρ»;

- Πρόκειται για ένα δίπτυχο αφιερωμένο στον Στραβίνσκι, έναν από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες που έχουν γράψει μουσική για σύγχρονο χορό. Τα έργα του είναι από αυτά που δεν τελειώνουν ποτέ.

- Νιώθετε πικρία που συνεργάζεστε με το ΚΘΒΕ χωρίς να είστε πια καλλιτεχνικός διευθυντής του Χοροθεάτρου;

- Αυτό το ένιωσα τις πρώτες 3-4 μέρες, όταν μου ανακοινώθηκε ότι σταματάει η συνεργασία μου από το συγκεκριμένο πόστο. Πίστευα ότι το Χοροθέατρο είναι μια ελληνική ομάδα η οποία μπορεί να προχωρήσει και στο εξωτερικό. Κάποιοι δεν συμφωνούσαν. Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του ΚΘΒΕ, κ. Νικήτας Τσακίρογλου, έχει το δικό του όραμα, όπως δήλωσε δημόσια, και δεν μπορώ να κάνω κάτι για να το αλλάξω. Η ιστορία θα τα κρίνει όλα. Εγώ θα συνεχίσω να κάνω αυτό που κάνω και είμαι χαρούμενος που έχω χρόνο για τον εαυτό μου και δεν χρειάζεται να περνάω 16 ώρες στο ΚΘΒΕ. Το όφελος από το συγκεκριμένο πόστο ήταν καλλιτεχνικό, αν και μέσα στο ΚΘΒΕ είχα μπλοκάρει κάποια στιγμή. Από την άλλη, δεν μπορούσα να φύγω χωρίς να ανεβάσω αυτή την παράσταση που ετοιμάζουμε τόσο καιρό και από τη στιγμή που εξασφάλισα τις συνθήκες που ήθελα για την παρουσίασή της.

- Οι παραστάσεις σας, αν και έχουν πάντα μεγάλη απήχηση στο κοινό, είναι λίγες. Ποιος θα ήταν ο ιδανικός ετήσιος προγραμματισμός για σας σε μια κρατική σκηνή όπως αυτή του ΚΘΒΕ;

- Ο αριθμός των παραστάσεων εξαρτάται από τον προγραμματισμό του ΚΘΒΕ, του οποίου το Χοροθέατρο είναι ένα πολύ μικρό τμήμα και ουσιαστικά ο χρόνος και ο χώρος που διατίθεται σ’ αυτό είναι ανάλογος και καθορίζεται από τον καλλιτεχνικό διευθυντή. Είναι αν θέλετε ένας χρόνος ασφάλειας που μπορεί να εξασφαλίζει κοινό υπό τις παρούσες βέβαια συνθήκες. Εξαρτάται φυσικά και από το ενδιαφέρον του εκάστοτε καλλιτεχνικού διευθυντή αν θέλει να κάνει άνοιγμα. Κατά τη γνώμη μου θα έπρεπε να υπάρχουν τουλάχιστον 2-3 παραγωγές ετησίως και για 15 τουλάχιστον παραστάσεις η κάθε μία σε διάρκεια 3 εβδομάδων για να το μαθαίνει ο κόσμος, αλλά και επαναλαμβανόμενο ρεπερτόριο.

- Τι απαντάτε σ’ αυτούς που λένε ότι στις δουλειές σας υπάρχει πολύ γυμνό;

- Ας μου απαντήσουν αυτοί το λόγο γιατί να υπάρχει τόσο ντυμένο. Είναι αστείο ως θέμα. Υπάρχουν απλώς κάποιες παραστάσεις που χρησιμοποιώ το γυμνό σώμα ως αντικείμενο και λειτουργεί. Στο «Δωμάτιο του Ιγκόρ», για παράδειγμα, δεν έχει καθόλου.

- Φέτος συνεργαστήκατε και με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου για τις τελετές έναρξης και λήξης, που κέρδισαν τις εντυπώσεις του κοινού.

- Προσπαθήσαμε να δουλέψουμε πάνω στην ίδια λογική και στις τρεις περιπτώσεις – και στην τελετή των Κρατικών Κινηματογραφικών Βραβείων -, με την πρόθεση να φτιάξουμε κάτι απλό, γλυκό και με αίσθηση του χιούμορ, και γενικά το κοινό ενθουσιάστηκε. Υπήρξαν βέβαια κάποιοι που το βρήκαν υπερβολικό, εξωπραγματικό, αλλά και αυτοί που δήλωσαν ότι τους θύμισε μπουζουξίδικο. Είναι, βλέπετε, αυτό το τραύμα της ελληνικής τέχνης, αυτή η σοβαρότητα…

- Την τελετή των Κρατικών Κινηματογραφικών Βραβείων κάποιοι τηλεθεατές τη χαρακτήρισαν βαρετή.

- Σε μια τέτοια εκδήλωση πρέπει να λάβει κανείς υπ’ όψιν του πολλά δεδομένα. Καταρχάς κανείς από αυτούς που παρευρίσκονται εκεί δεν ενδιαφέρεται για το σόου. Έρχονται είτε για να κράξουν τα βραβεία μεταξύ τους και να κάνουν την πλάκα τους είτε γιατί τους ενδιαφέρει το κοσμικό της όλης κατάστασης. Το ζητούμενο είναι γενικότερα να υπάρχει μια ατμόσφαιρα και μια συνοχή και εγώ έστησα την τελετή με τη λογική του τι φαίνεται καλύτερο στην τηλεόραση, ανεξάρτητα αν φάνηκε άθλιο, καταστροφικό. Έφταιξε ότι δεν υπήρχε ακριβής συντονισμός, αυτά τα πράγματα συμβαίνουν όμως στην τηλεόραση, όπου ο χρόνος που διατίθεται για να οργανωθεί μία τελετή είναι λίγος και δεν μπορείς να είσαι πολύ σίγουρος.

- Η ειλικρίνειά σας είναι εντυπωσιακή· λίγοι θα το παραδέχονταν στη θέση σας. Να υποθέσουμε ότι ήσασταν στα πρόθυρα εγκεφαλικού όταν το παρακολουθήσατε;

- Ε, τι να πω, αφού δεν ήταν καλό. Όσο για το εγκεφαλικό, δεν θα το πάθαινα ποτέ για πράγματα που τη μια μέρα γίνονται και την άλλη ξεχνιούνται. Το ίδιο ισχύει και για μια παράσταση που μπορεί είτε να είναι κακή είτε απλά να μην αρέσει. 

- Η συνεργασία σας με την Πέγκυ Ζήνα σε ποια κατηγορία ανήκει;

- Για μένα αυτή η πρόταση ήρθε την πιο κατάλληλη στιγμή – πέρυσι το Μάιο – και όταν η Πέγκυ μου ζήτησε  να σκηνοθετήσω το πρόγραμμά της, της πρότεινα να ασχοληθώ με τη συνολική εικόνα της. Έχοντας δεδομένο ότι είναι μια καλή τραγουδίστρια – και υγιής προσωπικότητα – με καλή κίνηση και παρουσία, είδα ότι θα μ’ ενδιέφερε να αναλάβω όλο το πακέτο, από το εξώφυλλο των δίσκων μέχρι τα βιντεοκλίπ της – ετοιμάσαμε και το τρίτο, το «Σου τ’ ορκίζομαι» -, για να δείξω όχι ότι είμαι καλύτερος από άλλους, αλλά ότι μπορεί να υπάρξει μια συνολική λογική και αισθητική.

- Υπάρχουν αυτοί που σας κατηγόρησαν ότι το κάνατε για το χρήμα. Εσείς δεν ανησυχήσατε ότι ίσως πέσετε στην υπόληψη των ανθρώπων του χώρου σας και σας αρνηθούν μελλοντικά κάποιες συνεργασίες;

- Εννοείται πως ό,τι κάνει ο άνθρωπος έχει στόχο το χρήμα. Δεν υπάρχει κάποιος που δουλεύει τζάμπα. Αν μπορείς να αποκτήσεις λεφτά με το να κάνεις αυτό που θέλεις, γιατί όχι. Αν τώρα το σύνολο της δουλειάς μου μετά από 13-14 χρόνια κριθεί αποκλειστικά από τη συνεργασία μου με την Πέγκυ Ζήνα, καλά θα κάνει! Και αν πάλι δεν θελήσουν να δουλέψουν μαζί μου, χαίρομαι κι εγώ που δεν θα χρειαστεί να συνεργαστούμε. Αν κάποιοι δεν έχουν τη δυνατότητα να μπορούν να δουν ότι υπάρχει διαχωρισμός ανάμεσα στα πράγματα, αλλά ταυτόχρονα και η ίδια σοβαρότητα με την οποία τα αντιμετωπίζεις, είναι δικό τους πρόβλημα και απωθημένο.

- Αυτή την περίοδο μοιράζεστε ανάμεσα στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη. Τι ετοιμάζετε;

- Δουλεύω για την ταινία του Νίκου Παναγιωτόπουλου «Πεθαίνοντας στην Αθήνα». Είναι ένα εναλλακτικό μιούζικαλ, τη μουσική του οποίου υπογράφει ο Σταμάτης Κραουνάκης. Παράλληλα, δουλεύω και με το Θέατρο Σημείο, με το οποίο θα παρουσιάσουμε στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Πάτρας τη «Μήδεια».

- Και στη Θεσσαλονίκη πότε θα δούμε τη βραδινή εκδοχή της πετυχημένης «Φρουτοπίας»;

- Η «Φρουτοπία in concert» αρχίζει στις 20 Ιανουαρίου με τη συμμετοχή και των Ονειράμα και η παράσταση θα εξελίσσεται μετά σε ντίσκο πάρτι. Είμαι πολύ ευχαριστημένος μ’ αυτή τη δουλειά, επειδή πολλά χρόνια τώρα ήθελα να κάνω μία παράσταση με ηθοποιούς, και ήταν μεγάλη ευτυχία που αυτό έγινε για τα παιδιά.